28 semanas después

28 semanas después (28 weeks later 2007)
Director: Juan Carlos Fresnadillo
Interpretes: Catherine McCormack, Robert Carlyle, Amanda walker, Shahid Ahmed
Nacionalidad: Reino Unido/ España
Interesante secuela de 28 días depués con el genial Robert Carlile luchando como puede (más bien corriendo como puede) para escapar de los zombies rabiosos. Aunque técnicamente no son zombies pues no son muertos vivientes, creo que se pueden catalogar en el grupo de zombies pues se comportan como tal: actuan en manada, no se atacan entre ellos, matan a los no infectados, comen su carne y utilizan sus instintos predatorios más que el cerebro...Y es que definitivamente los zombies podrían catalogarse entre los monstruos del celuloide que producen más abominación; como dijo Hobbes el hombre es un lobo para el hombre. Y ciertamente, ya no asustan los hombres-lobo, las momias o los vampiros, asusta lo que pueda hacer el ser humano, especialmente cuando se pone de acuerdo, aunque de manera no consciente, incluso de manera descerebrada para el mal, para el linchamiento del diferente. Los zombies representan la estulticia de las masas, su destrucción ciega y absurda y su fuerza, sin duda radica en su cantidad más que en la habilidad. Y eso me recuerda mil circunstancias de la vida real en que los humanos nos comportamos como una horda ciega y absurda de destrucción. No es que tengamos una infección, un extraño virus que nos haga arrasar con la vida de este planeta, es que nosotros somos la infección, el virus que todo lo destroza, incluso a nosotros mismos.
Estos zombies son de categoría rápida que no discurre mucho pero Carlile da el contrapunto para encontrar lo que busca e incluso ir por libre, lo que le desmarca un poco de los demás. Película bien dirigida con mucho ritmo y con momentos dosificados de drama y angustia.
Recomendable.

Drácula. Diario de una virgen

Dracula. Diario de una virgen (Dracula: Pages from a Virgin's Diary, 2002)
Director: Guy Maddin
Interpretes: Wei-Quiang zhang, Tara Birtwhistle, David Moroni, Cincy Mary Small
Nacionalidad: Canada
Curiosísima película interpretada por el ballet Royal Winnipeg Ballet's en que intrepretan como una película muda y bailando ballet clásico el mito de Drácula. Dicho así puede parecer un tostón de arte y engaño pero realmente tiene momentos de auténtico esplendor visual que combina con el gótico y con el expresionismo alemán. Tampoco le falta cierto erotismo frustrado por las convenciones sociales de la época, esteticismo y misterio que la hacen realmente deliciosa.
Personalmente me gusta más la primera parte del film que la segunda pues tiene más ritmo y misterio. Como curiosidad decir que los personajes que representan al bien dan más miedo que el mismo Drácula pues aniquilan a los vampiros sin una pizca de piedad.
Muy interesante.

Darkness

Darkness (2002)
Director: Jaume Balagueró
Interpretes:Anna Paquin, Lena Olin, Iain Glen, Giancarlo Giannini, Fele Martínez
Nacionalidad: España
Después del prometedor debut de Balagueró con Los sin nombre y después de cortos perturbadores y sangrientos y de dirigir la revista Zineshock uno podría pensar que sus películas serían el no va más del terror pero por desgracia la película resulta un tanto comercial y excesivamente comedida que peca de ser un tanto sosa.
Sin embargo, no se puede negar una factura impecable y bien rodada aunque lenta y algo desaprovechada, pues podrían haber sacado más partido a los personajes de las tres arpías del cuadro, por ejemplo, o los fantasmas de la habitación del niño, que recuerda inevitablemente a Poltergeist. También creo que se podía haber dado más peso a otros personajes pues el de Anna Paquín resulta un tanto cargante en ocasiones.
De todos modos, es una película que se deja ver y actualiza el terror infantil casi arcano a la oscuridad, donde se alberga el mal y todos los monstruos del averno.
Interesante.

La escalera de Jacob

La escalera de Jacob (Jacob's ladder, 1990)
Director: Adrian Lyne
Interpretes: Tim Robbins, Elizabeth Peña, Danny Aiello, Matt Craven, Pruitt Taylor Vince
Nacionalidad: USA

Perturbadora película un tanto tramposa y confusa que a veces se pierde en su propio laberinto lisérgico. Aunque rodada con pulso hay en ella algo que falla y es posiblemente el mismo guión que no acaba de cuadrar o quizás la dimensión espacio tiempo que se intercala, cambia, retrocede o avanza sin dar tregua al espectador que acaba un tanto cansado de tanto "dribbling" en la historia.
Sin embargo tiene momentos muy buenos como la aparición de ángeles y demonios de pesadilla febril en la vida de Jacob o la impresionante fotografía de angustiosos claroscuros neoyorquinos y sobre todo la interpetación de Tim Robbins que resulta magistral.
Original

El caníbal de Rotemburgo

El caníbal de Rotemburgo (Grimm love, 2007)
Director: Martin Weisz
Interpretes: Keri Russell, Thomas Krestchmann, Thomas Huber, Rainier Meissner, Angelika Bartsch.
Nacionalidad: USA

Película inspirada en el caso real de dos hombres que se conocen por internet para entablar una extraña relación por acuerdo mutuo: uno se comerá al otro.
El film se desarrolla desde la perspectiva de una estudiante de criminología que va atrapándose más y más en la historia de estos dos hombres: su infancia, sus traumas, sus angustias... la trama se entrelaza de tal manera que la chica entra literalmente en sus mentes, en su mundo, descendiendo lentamente al mismo infierno, al intentar entender sus personalidades desquiciadas. Víctima y verdugo parecen cumplir simplemente el trámite que les ha deparado el destino, como una corriente que les arrastra sin posibilidad de remisión, sin posibilidad de escoger; debían hacerlo, era inevitable, de ahí lo trágico de esta macabra historia.
El amor como entidad feroz, aniquiladora, brutal, no exenta de cierta ternura destructora. La película nos introduce de manera mesmerizante al límite, al filo más extremo de una obsesión, a un punto donde ya no habrá retorno.
Excelentemente rodada es una producción sobria, angustiosa pero hipnótica. Es imposible no quedar atrapado como la estudiante por esta historia que conmueve, aterra, repugna, atrae...Por un lado quisieramos detenerlos pero por otro no podemos por menos que contemplar como espectadores morbosos como transcurre este extraño drama de dos criaturas atormentadas, enfermas, pero sin duda hechas la una para la otra.
No se la pierdan.

El laberinto del fauno

El laberinto del fauno (2006)
Director: Guillermo del Toro
Interpretes: Ivana Baquero, Sergi López, Maribel Verdú, Ariadna Gil
Nacionalidad: España, México

Me ha gustado bastante esta película pues ha sabido combinar magistralmente la historia fantástica con la real. Si sólo se hubiera quedado en la fantástica hubiera sido como una repetición de películas de fantasía al estilo de "La historia interminable" o "Dentro del laberinto" pero al situarlo en un contexto tan crudo y cruel como la guerra civil, prácticamente la postguerra, la hace original o al menos le da un punto de vista diferente.
Las interpretaciones son excelentes: Sergi López y Maribel Verdú están que se salen, bien dirigida y, aunque pocos, los efectos especiales son creíbles y a veces espeluznantes como la escena de la comisura de la boca rajada y cosida.
Hay momentos de tensión por esa lucha constante entre el bien y el mal, la crueldad y la angustia, pero también momentos de genuina emoción y tristeza. Es curioso ver que tanto en la vida real como en los cuentos hay mucha crueldad, es como si los cuentos prepararan a los niños a enfrentarse a las penalidades de la vida, a las pruebas, trabajos y lecciones que les ayudarán a crecer. La diferencia está en que en los cuentos suele haber un final feliz como compensación al dolor sufrido y por justicia poética pero en la vida real no siempre es así y eso sólo se aprende viviendo.
No se la pierdan.

Palabras encadenadas

Palabras encadenadas (2003)
Director: Laura Mañá
Interpretes: Dario Grandinetti, Goya Toledo, Fernando Guillén
Nacionalidad: España
Estupenda película (casi obra de teatro) sobre la venganza, el dolor, la mentira, la decepción y el poder. Un hombre secuestra a su ex-mujer para torturarla y matarla por un doloroso divorcio años atrás. La película se sucede con sorpresas constantes, algunas un poco forzadas la verdad, en que los papeles de víctima y verdugo se van intercalando de manera constante durante el film de manera que a veces es difícil saber quién es quién y por qué. Es como una muñeca rusa que en su interior hay otra y otra y otra, y tras tantas capas que se superponen en los personajes vamos descubriendo oscuras verdades como que la víctima no es tan inocente como parece, ni el verdugo tan impasible, ¿o tal vez sí?
El caso es que la película deja entrever que cuando alguien tiene el poder de dañar para su propio beneficio o satisfacción lo hará porque es casi imperativo en el talante humano. Generalmente el que tiene el poder se cree con derecho a ejercerlo olvidándose de que uno podría ser víctima fácilmente,pues el hecho de ser victima o verdugo en realidad es adventicio es más una casualidad que causalidad. Está en nuestra naturaleza la depredación y el mordisco en la yugular.
Muy recomendable.

carretera al infierno

Carretera al infierno (the hitcher, 2007)
Director: Dave Meyers
Intérpretes: Sean Bean, Sophia Bush, Zachary Knighton
Nacionalidad: USA
Remake de la película homónima de 1986 con argumento similar pero en vez de haber un sólo protagonista, hay dos: un chico y una chica. La película es muy parecida pero quizás las situaciones son algo más lógicas. Sin duda lo peor de todo es el malo, Sean Bean, me parece muy poco convicente en comparación con Rutger Hauer que se le da que ni pintado en papeles de psicópata ultramalvado. Hasta creo que el sheriff de la película hubiera hecho mejor el papel de malo que este actor. Creo que le iba grande el papel.
El final varía un poco del original pero no mucho. Pero incluso aunque no se haya visto la primera versión uno puede preveer lo que va a acontecer, en este sentido no se han esforzado mucho.
Este tipo del films representan los miedos de las carreteras solitarias: el intruso, lo desconocido y la muerte nos puede acechar en cada curva. Cuando salimos de nuestras confortables casas estamos en peligro permanente y las carreteras son propicias para todo tipo de encuentros. Otro cuento de terror para advertirnos lo que siempre sospechabamos: el mundo es peor de lo que parece.
Sin duda es una película muy entretenida y se disfruta sin más pretensiones.

Hostel

Hostel (2005)
Director: Eli Roth
Interpretes: Jay Hernandez, Derek Richardson, Eyþór Guðjónsson, Barbara Nedeljáková
Nacionalidad: EEUU
Estupenda película de terror que no hace concesiones, va directa a la yugular del espectador. Y es que se ha de reconocer que si hay algo que da miedo es esto, esto es el infierno. Por mucho que alguien nos diga que lo que más miedo le da en el mundo son las arañitas, al final lo que todo el mundo teme es ser torturado sin piedad y sin posibilidad de escapar ni defenderse, sin motivo, porque sí, porque hay gente que puede hacerlo y utiliza ese poder despiadado sin contemplaciones. Y aunque se ha de reconocer que la película peca de ser demasiado fantástica pues pintan a los europeos como gente desatada y sin freno con el sexo, drogas, rock'n'roll y asesinatos a incautos americanitos que caen en nuestras garras, también es verdad que hay momentos creíbles y de gran tensión. Sin duda lo mejor de todo es todo el proceso de huida -que por desgracia brilla por su ausencia en la segunda parte, más torpe en su planteamiento- pues es donde se sufre más. ¿Acaso no han soñado nunca que intentan escapar pero siempre tienen a su depredador al acecho? Es tremendamente angustioso permanecer en una libertad acorralada.
Aunque tiene momentos gore considero que es bastante contenida pues teniendo en cuenta el tema del film podrían haberseles ido mucho la mano y no ha sido así, tiene los momentos justos de horror y lo más importante, mucha tensión. El suspense es la clave, Hitchock lo sabía muy bien.
No deja de ser un cuento de terror, un aviso a esas almas descarriadas que se desvían de su camino y pueden caer derechas al infierno. Encuentro un cierto paralelismo entre los pasillos del prostíbulo de Amsterdam, el museo de la tortura y finalmente las espeluznantes catacumbas de la fábrica abandonada. Pasillos por cuyas puertas se esconde algo prohibido: placer o dolor. Todo es cuestión de azar.
Y como fobia personal comentaré que por desgracia cosas parecidas ocurren en nuestro mundo actual no en escondidas catacumbas lejos de la vista de los bienpensantes sino expuesto a quien quiera verlo y disfrute con la tortura, el dolor y la muerte. Por desgracia, en nuestro país el linchamiento se considera arte y cultura y cientos de toros son sacrificados para el gusto de la chusma sanguinaria. Pero quiero ir más allá, hace poco leí una página web (no todo o me da un patatús) sobre la espantosa vida de los animales de granja y se me partía el corazón. Lo que le pasa a la gente en Hostel es una caricia en comparación, porque estas criaturas no han tenido ni un segundo de felicidad o bienestar en su vida: hacinados en cajas que apenas se pueden mover, mutilaciones sin anestesia, miembros rotos, trato brutal, muerte brutal (a veces cocidos en vida en agua hirviendo) todo para acabar en el plato de gente saturada de colesterol. De verdad que no se me ocurre un infierno peor que un matadero. http://www.granjasdeesclavos.com/ Si visitan la web no se olviden de leer los testimonios de los matarifes, se convierten en auténticas máquinas de matar y muchos pierden la razón, acaban por tener pesadillas y no pueden dejar de escuchar en su cabeza el piar constante de las aves. Y pensar que estos son honrados trabajadores municipales...Algunos pensarán que no importan porque son sólo animales, pero considero que el dolor es universal y duele igual si eres humano, vaca, cerdo o gallina.
Esa es la clave de la película: el dolor total, la maldad total por parte de esa extraña criatura que es el ser humano. Eso es lo que da tanto miedo. Esta es mi fobia.

La niebla

La niebla (The fog, 1979)
Dir: John Carpenter
Interpretes: Hal Holbrook, Janet Leigh, Adrienne Barbeau, John Houseman, Jamie Lee Curtis, Tom Atkins
Nacionalidad: USA
Unos marineros fantasmales buscan venganza por haber sido traicionados. En el aniversario del pueblo aparece una extraña niebla que parece brillar en la oscuridad.
Película de culto con criaturas de ultratumba que buscan venganza. En este caso los fantasmas son más zombies que espectros y está muy bien que no se vean del todo sino que sólo se presienten o se muetren sus siluetas.
Desde luego, está es de largo la mejor versión pues crea una gran atmósfera de misterio que la nueva no consigue. Además la niebla es casi una entidad más y es antológica la escena en que persigue a los automovilistas por la calle.
De culto.

Resident evil

Resident evil (Resident evil, 2002)
Dirección: Paul Anderson.

Países: Reino Unido, Alemania. .

Interpretación: Milla Jovovich, Michelle Rodriguez, Eric Mabius
Película basada en un famoso videojuego del mismo nombre y hay momentos que lo parece, como cuando se muestra el mapa en tres dimensiones del edificio subterráneo. Aunque parezca mentira los zombies no salen mucho y son los herederos de los zombies de Romero pero algo más rápidos.
Aunque el film no aporta nada nuevo se le ha de reconocer que es entretenida y el ritmo no decae. Sin duda, la mejor escena es la del láser, lo único un poco gore de la película.
Lástima que tuviera un final tan prometedor y luego la segunda parte fuera un bluff.
Muy entretenida.

Hostel 2

Hostel 2 (Hostel 2, 2007)

Dir: Eli Roth

Interpretes: Jay Hernandez, Lauren German, Heather Matarazzo, Bijou Phillips, Vera Jordanova, Roger Bart, Richard Burgi, Milan Knazko, Stanislav Ianevski

Nacionalidad: USA

Después del éxito de Hostel no podía faltar Hostel 2 pero para mi gusto un poco inferior a la original, aunque ya la primera, la trama resulta un tanto fantástica pues los americanos deben pensar que los europeos somos poco menos que ogros que nos los comemos con patatas. No sólo un buen grupo de gente se dedica a la muerte y la tortura con toda naturalidad, como si vendieran tomates, sino que parece que todo un pueblo por no decir todo un país (y yo diría que toda Europa) están compinchados en el asunto. En este sentido, se pasan bastante.
Pero dejando de lado esta barbaridad la trama es bastante entretenida hasta que al final nos quieren dar gato por liebre una vez más, no lo explicaré para no ser una spoiler pero me parece que nos quieren sorpender tanto que resulta completamente ilógico. Casi hubiera sido más lógica la historia que parecía estarse cociendo desde el principio y no querer pirulearnos a última hora con algo que no tiene ni pies ni cabeza.
Así es que aparte de lo absurdo del final la película no deja indiferente a nadie y es que hay cosas peores que morir y una de las peores cosas que nos puedan llegar ocurrir es que nos torturen y ahí dan en el clavo porque sin duda hacen sufrir al espectador (a no ser que se sea un sádico). Sólo con ver las mazmorras y los instrumentos de tortura ya dan escalofríos y es que el ser humano tiene mucha inventiva para el mal.
Como curiosidad aparecen como torturadores dos de los interpretees de Mujeres deseperadas, serie buenísima por cierto.Aunque me gustó más la primera parte, esta promete emociones fuertes.
Interesante.

Phenomena

Phenomena (Creepers, 1984)

Dir. Dario Argento

Interpretes: Jennifer Connelly, Donald Pleasence, Daria Nicolodi

Nacionalidad: Italia

Una muchacha reside interna en un colegio de alto estanding pero se suceden una serie de crímenes. La joven puede comunicarse telépaticamente con los insectos que junto a la ayuda de un entomólogo intentará solucionar los crímenes. Giallo sobrenatural con los toques inconfundibles del maestro del terror Dario Argento, al que llaman en Hitchcock italiano por su manera de mantener el suspense hasta el final. Se distingue su estilo porque recurre a esos caserones casi barrocos, muertes ultragore, música estridente -no siempre bien escogida- y una chica solitaria y problemática en apuros. Soy una fan declarada del giallo, películas policiacas llevadas al extremo con una brutalidad que no puede dejar indiferente a nadie. Sangre por doquier en salones y palacios de la vieja Europa.

Imprescindible.

Earhtlings

Earthlings es un documental que trata acerca de la absoluta dependencia de los humanos para con los animales no humanos usados como mascotas, comida, vestimenta, entretenimiento e investigación científica, así como acerca de nuestra total falta de respeto a estos nuestros “proveedores”. La película en su versión original está narrada por el actor nominado al Oscar Joaquin Phoenix (Gladiador) y la banda sonora es del aclamado músico Moby.

Frágiles

Frágiles (Fragile, 2005)
Dir. Jaume Balagueró
Esta es una muy correcta película aunque es un poco lenta al principio. Más que ser un film de terror es un drama de sentimientos con fragmentos terroríficos. Balagueró siempre ha estado muy obsesionado con las mutaciones y enfermedades que se pueden producir en el cuerpo, así como aparatos ortopédicos que pueden transformar en una dulce niña en un engendro robótico monstruoso. Tiene buenos momentos y la historia está muy bien construida pero como digo la encuentro bastante lenta.
Interesante

Dead End

Dead End (Dead End 2003)
Dir. Jean Baptiste Andrea y Fabrice Canepa
Esta película combina la road movie con la leyenda urbana de la chica de la curva o la dama de blanco. Creo que es la única película que realmente aprovecha el misterio de un bosque y una carretera solitaria. Además tiene un final bastante sorprendente y no falto de cierta lógica.
Su mayor defecto es que no se toma en serio a sí misma lo suficiente y los personajes son bastante repelentes. Además ciertas dosis de humor negro puede ser entretenido, pero debe hacerse con mucho cuidado en las películas de terror, pues pueden ser anticlimáticas y restar tensión.
Sin muchos efectismos, a veces consigue la atmosfera necesaria: como el misterioso coche negro que secuestra a la familia o cuando la madre se asoma por la ventana y saluda a "la gente del bosque".
En general diría que tiene sus momentos pero podría haberse aprovechado más el tema y hacerla más terrorífica.
Entretenida. Se deja ver.

The Termitator

The Terminator (1984)
Dir. James Cameron
Gran película ochentera con mucha acción y momentos terroríficos. Tiene el encanto de las películas de la época en que no se utilizaban efectos infográficos sino mecánicos como animatrónics y grandes dosis de maquillaje e imaginación. Aunque se ha de decir que la segunda parte es excelente y los efectos impresionantes. Pero de Terminator 2 ya hablaré en otro momento. Aunque aparentemente el ciborg que persigue a Sarah Connor no tenga sentimientos, la intesidad con que la acosa parece indicar un profundo resentimiento o que su intención sea el de convertirse en el adalid de su especie, en el héroe que destruyó a la engendradora del lider de la resistencia. Es tal su encono que llevará su cacería hasta sus últimas consecuencias. El hecho de que el hostigamiento sea tan intenso, me recuerda a esos sueños recurrentes de persecuciones en las que no hay escapatoria posible pues, se esconda uno donde se esconda, será encontrado. De ahí que tenga cierto toque pesadillesco que lo hace tan aterrador. Schwarzennegger crea estilo y resulta convincente como implacable ciborg asesino, aunque es de destacar la terrorífica escena en que se convierte en un esqueleto mecánico de sonrisa sardónica. En ese momento pierde su último vestigio de humanidad para convertirse en un monstruo. Por último, mencionar esas breves escenas en que se intuye la guerra que habrá de sucecerse en el futuro entre máquinas y humanos y que siempre nos dejan con la miel en los labios. Esperemos que en la cuarta parte podamos ver la épica batalla que lleve el fin de la civilización tal como la conocemos. Por qué nos gustarán tanto las películas apocalípticas y catastróficas?

El cementerio de animales

El cementerio de animales (pet sematary 1989)
Dir. Mary Lambert
Película que es la quintaesencia del gótico americano. De la presencia absoluta de la muerte, de lo eloquecedora e injusta que es, aunque a veces, sea lo mejor. Pues cuando los muertos llegan a la vida estos odian a los vivos por el simple hecho de estar vivos. Han estado en el infierno y traen un pedazo de él a la superficie. El ángel guardián es un fantasma con el cráneo abierto, pero ni él puede detener la tragedia.
El niño zombie recuerda un poco a Chucky el muñeco diabólico pero en macabro y gótico. Muy recomendable.

Aliens

Aliens (Aliens 1986)
Dir. James Cameron

Estupenda secuela de Alien que más que ser una película de terror es de acción pero con momentos de tensión. Cuesta creer que alguien haya podido idear una especie más agresiva que la humana (aunque a algunos les pones ácido en vez de sangre y son peores).
Son como demonios que primero te poseen y luego te despedazan, construyen nidos que son auténticos infiernos cavernosos, acechan en la oscuridad para convertir al ser humano en alimento. En el fondo son criaturas perfectas: inteligentes, sin conciencia, sin compasión pero con sentido grupal como las sociedades de insectos. Aparecen hasta en sueños pues sus tentáculos o garras son suficientemente largos para poseer nuestra mente. Pues ya están en el imaginario de todos nosotros, en nuestras fantasías más delirantes y pesadillescas. Y es que pueden estar en cualquier rinconcito de nuestra cabeza, esperando su momento.
Esperando...siempre esperando.

El museo de cera

El museo de cera (House of wax 2005)
Dir. Jaume Collet Serra
Contra todo pronóstico esta película me ha gustado, pensaba que si aparecía Paris Hilton tendría que estar en la sección de tostones infumables, pero no. Es verdad que no deja de ser la típica película donde se asesinan un montón de niñatos repelentes pero consigue una buena atmósfera: un pueblo habitado por cadáveres de cera, incluso el museo, art decó, también es de cera, así como el recurso del gemelo malvado no es nuevo pero es efectivo.
Y por supuesto, no puede faltar el fuego que deshace las figuras. Por qué nos gustará tanto verlas derretirse hasta verlas deformadas gritando en silencio su suerte? Y es que las estátuas de cera tienen algo inquietante, son demasiado reales, una representación virtual de la vida sin ser vida, sin embargo nos reconocemos en ellas en su universo estático cuando el tiempo se detiene para siempre.
Le podían haber sacado más provecho al tema y evitar la típica presencia de adolescentes descerebrados pero en fin, no se puede tener todo.